李安：世界的江湖有多大

編輯點題：李安這樣的導演是值得尊敬的。一個對中西文化都有浸染的“文人導演”，能夠堅守住人文的態度和對人性的思考是讓人敬佩的，能夠在與西方的溝通中獲得前所未有的成功是令人羨慕的。電影的衡量標准有很多，奧斯卡的、戛納的、柏林的、威尼斯的……，但是做好電影的態度都是一樣的，李安對待文化的專注和看待世界的眼光，讓他擁有了一片很大的江湖。在世界范圍內，不會被任何專家和觀眾忽視的華人導演，現在還隻有一個，就是李安。

由頭：大膽嘗試，再獲奧斯卡

導演李安憑借《少年派的奇幻漂流》再次獲得奧斯卡最佳導演大獎。今天的華人驕傲，在成名前也經歷過長時間的困頓、窘境。曾經有六年，他都在家做飯、接送小孩，做全職“煮夫”。李安在書中說，自己那段時間裡偶爾去幫人家拍片，看看器材，幫剪接師做點事，當劇務等等，但都不靈光。他還曾干過兩天的劇務打雜，做得很笨拙。大家一看他去擋圍觀的人就覺得好笑。有個非裔女人見他來擋就凶他：“敢擋？我找人揍你！”李安連忙走開，鬧了很多笑話。后來他隻好去做些出苦力的事，拿沙袋、扛東西，其他機靈的事由別人去做。

用李安自己的話說：“我真的隻會當導演，做其他事都不靈光。”

光環：從不失手，部部佳作

最初，李安用的是最直接、最簡單的辦法來展現自己中西合璧的氣質。李安的前兩部長片《推手》和《喜宴》中個人生活的影子非常明顯，非常取巧地選擇了在國外的中國人這一場景。第三部《飲食男女》回到了台灣，把地域沖突換成了代際沖突，沖擊片中大家庭傳統關系的，很明顯是來自西方的現代觀念。由於這三部電影都突出塑造了郎雄扮演的“父親”形象，被稱為李安的“父親三部曲”。

《飲食男女》獲得了1994年的奧斯卡最佳外語片提名，也敲開了好萊塢的大門。第二年，李安執導了自己的第一部英語長片———根據簡·奧斯汀名著改編的《理智與情感》。他在這個西方故事裡找到了東方式的細膩，在他的電影裡，英國的庄園成了《紅樓夢》裡的大觀園，每個角色的一顰一笑都氣韻流長。

叫好又叫座的《理智與情感》打響了李安的好萊塢頭炮，不過在此之后，李安並沒有乘勝追擊，繼續拍攝有大眾影響力的片子，而是選擇了兩個相當小眾的題材。1997年的《冰風暴》表現的是上世紀70年代美國中產階級家庭的倫理崩潰，1999年的《與魔鬼同騎》講的是南北戰爭中的道德悖論。這兩部影片也是和中國完全不相干，但浸透其中的，卻是李安對倫理和道德的關懷。

2000年開始，李安有一個向商業電影的轉向，《臥虎藏龍》在世界范圍內掀起了新一輪的武俠風潮，《綠巨人》則趕了一趟好萊塢的漫畫電影熱。盡管兩部影片有著非常明確的商業計算，但李安還是成功地給片子打上了自己的烙印，兩片可能是在各自類型中最具人文精神的例子。《臥》、《綠》兩片也是李安作品得以在內地公映的兩部。

2005年，新片《斷背山》改編自著名短篇小說的“斷背山”，在第62屆威尼斯影展中榮獲最佳影片金獅獎，第63屆金球獎上奪得最佳導演、最佳電影。此片自上映以來備受矚目，更成為第78屆奧斯卡的大熱門。