美食剧，如何拍出“情”“色”“味”

2017-06-15 10:58:33 环球时报

改编自日本美食剧《深夜食堂》的中国版电视剧近日上映，没想到收获的却尽是“吐槽”的口水。当年《舌尖上的中国》创造的视觉盛宴，没能在该剧中得以再现。

　　《美味情缘》

　　环球时报驻法国特约记者 董 铭 ●卢 戈

　　改编自日本美食剧《深夜食堂》的中国版电视剧近日上映，没想到收获的却尽是“吐槽”的口水。不少观众认为，该剧不顾博大精深的中华美食，照搬日本故事背景和饮食习惯，十分“不符合国情”。当年《舌尖上的中国》创造的视觉盛宴，没能在该剧中得以再现。如何拍好美食电影，在东西方都有不少成功的经验：在镜头里呈现美食，再通过美食诉求文化，酝酿情感，引发共鸣，讲述社会故事和人生道理，才是观众最想看的电影。可见电影中的“美食”只是个手段，做美食的人才是关键，有了他们的精细烹饪和诚挚情感，观众才会看得更入情。

　　法国：美食剧的起源

　　法国既是西方美食执牛耳者，也是电影的诞生地。最早的美食电影，可以上溯到电影的发明者法国卢米埃尔兄弟。他们在早期一系列短片中，拍摄了家中幼子独享美味早餐的片段。19世纪的那段5分钟影像记录，通过胶片，用视觉传达了一个味觉概念：“这汤真好喝。”这种方式在之后的100年电影史中几乎没有变，但凡遇到呈现美食的场景，都会出现精致烹饪的食材，男女主角陶醉得双眼一闭，深吸一口，进而充分享受味蕾被洗礼的瞬间。

　　如今，美食剧已经不局限于表现单纯的烹饪和食物，而更多是用美食作为讲故事的工具。如美国电影《美味情缘》这种由帅哥靓女主演的时尚片中，菜谱风格的争议让男女主角打开彼此内心的大门。美食成为人际关系的调味剂，老死不相往来的敌人也会因一道菜而冰释前嫌。《料理鼠王》把巴黎下水道里的小老鼠变成米其林高级餐厅里的大厨，不再是人类眼中“最不卫生”的生物。

　　往更广层面看，电影中的美食还是世界和平的润滑剂，是消除敌我矛盾的橄榄枝，在不同文化和种族间搭起相互理解的桥梁。《浓情巧克力》里的比诺什母女，给沉闭的小镇带来的不仅是精致的巧克力，还有一份孤独者的勇敢和真诚；《米其林情缘》里傲慢的三星主厨，一开始瞧不起对门的印度餐厅，称对方是“只会用廉价菜肴和咖喱的野蛮人”。美食背后承载的是巨大的文化和阶层差异，但隔阂最后也在一口“煎蛋”后消融。

　　中国：烹饪技艺的顶尖较量

　　相比欧美电影中享受美食的温馨，中国美食电影更添加一份“为厨师的尊严而战”的竞争意识。《食神》和《满汉全席》里的厨艺大战，活脱脱就是一部厨房里的“武侠剧”。“天下第一刀”在这里指的是菜刀，中餐能享誉世界，都是一刀刀拼出来的，这是中国几千年文化里对荣誉传承的敬畏。

　　当然，不是所有中国美食剧都充满对胜利的追逐；也有像《饮食男女》里的父亲郎雄一样的人，看着子女们围在身边，喝一碗自己煲的靓汤，享尽阖家团圆的厚佑。近些年国产美食电影也向好莱坞借鉴，走青春时尚的路数。今年口碑不错的《喜欢你》就在明艳可口的美食电影外壳下，塞入一个“霸道总裁爱上我”的“少女情怀”内核，也颇受年轻观众的喜爱。

　　日本：美食为辅，传统为主

　　日本的美食电影在最近十年里影响力越来越大，大部分基于畅销小说或漫画改编。美食电影或“食堂电影”已经逐渐形成一个电影流派。

　　对于日本观众而言，在看惯了警匪、悬疑、都市职场剧后，美食剧可以称得上“口味清新”。美食剧普遍制作成本不高，精彩程度依赖于剧本构思与拍摄细节，因此让电影公司更有制作动力。

　　在日本的美食剧中，海外知名度较高的《深夜食堂》构造出独特的“食堂流”。“食堂流”并不限于都市中的街边小餐馆，更有《南极料理人》中南极科考站的厨房、《海鸥食堂》中的海外日式餐馆等。

　　日本的美食电影在一定程度上呈现出日本人的民族性：经营餐馆、磨炼厨艺意味着辛苦的修行、对传统的坚持，以及对人情世故的熟稔。总体来说，日本美食剧多数追求平民主义，一些日本电影人主张“美食对于人不可或缺，因此关于美食的电影要深入挖掘人性”。在电影中，无论寿司、盖饭等日式菜肴，还是西餐、面包糕点等，都经常成为个人理念的寄托与残酷现实中的避风港。“以平凡的方式反映不平凡”是日本美食剧往往具有感染力的原因。

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